Arte Pop

El Arte Pop nació en los años 50, entre Gran Bretaña y Estados Unidos, aunque este último país tuvo más relevancia en el desarrollo del movimiento. Es uno de los movimientos que más ha permeado la cultura de occidente en los últimos años, pues su influencia se desliga de los límites artísticos y abarca también lo publicitario y la forma en que percibimos la sociedad de consumo.

Características del Arte Pop

Interés por los símbolos populares y la cultura de masas: bienes de consumo, personajes políticos, figuras mediáticas, cómics, etc. Hay una búsqueda de lo popular y lo banal.
El Arte Pop ve el arte como un producto, que por lo tanto puede ser producido en serie.
Rechazo total al expresionismo abstracto. El Pop Art es un movimiento puramente figurativo.
Se opone a la idea del virtuosismo del artista, no opta por procesos complejos. Se vale de técnicas como la serigrafía, la fotografía y el collage.
Creó un lenguaje artístico propio, lo que significó una ruptura con todos los movimientos anteriores. A través de él, los símbolos de la sociedad de consumo fueron transformados en arte.
Fue un movimiento que utilizó el humor y la ironía para acercarse al espectador. El Arte Pop nunca intentó ser una corriente intelectual o de pensamiento teórico. Aunque su postura era crítica con respecto a las figuras mediáticas y el consumo, paradójicamente también apoyaban dichos fenómenos.